miércoles, 26 de diciembre de 2012

Manyoshu

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"Por lo que a literatura se refiere, los libros japoneses más antiguos son dos compilaciones de hechos históricos realizados durante el período Nara (710-794), con un amplio planteamiento histórico que abarcaba desde los orígenes de la formación del archipiélago. La redacción del Hojiki estaba concluida en el año 712, en esta obra de tres volúmenes la mayor parte del texto se ocupa de los mitos y leyendas, su crónica concluye con el reinado de la emperatriz Suiko. Entendido según nuestro concepto actual el Nikon Shoki, fechado en el 720, posee un carácter más histórico, además es una obra mucho más extensa, ya que se compone de treinta volúmenes, escritos en chino, que mantenían una larga tradición. Se cree que con anterioridad, concretamente durante el reinado del emperador Shotoku, se redactaron libros de carácter histórico o religioso, todo este importante legado histórico se pudo perder durante el incendio que destruyó la biblioteca de los Soga en el año 645.

También en el siglo VIII se elaboró una recopilación de unos 4.500 poemas, redactados entre mediados del siglo VII y la primera mitad del siglo VIII, con el título de Manyoshu, la dirección artística de esta obra se ha atribuido a Tachibana no Moroye (738-756). Los autores de las poesías pertenecían a distintos grupos sociales, desde los emperadores hasta los campesinos. Existe una gran variedad temática y de formas poéticas, aunque predominan el género de poemas cortos conocidos como waka, que por lo general se componen mediante treinta y seis sílabas (5-7-5-7-7). La mayor parte de estas poesías constituyen un canto al amor y a la naturaleza. La pasión y la belleza que contienen estos poemas cortos se pueden observar en la poesías que escribió un soldado guarda fronteras desde el frente a su amada:


Pensaré en ti amor,
en las noches cuando la niebla gris
surja sobre los juncos
y suene fría la voz
de los patos salvajes llorando."


Extraído de Japón. Grandes Civilizaciones de la Antigüedad

domingo, 23 de diciembre de 2012

Vetusta Morla y Orquesta Sinfónica de Murcia

No he encontrado ninguna razón para no compartirlo.





Fila cero: La Asociación Conservatorio Narciso Yepes de Lorca ha abierto además una cuenta: 0487-0186-02-2007000527 (Banco Mare Nostrum), para que todos aquellos que lo deseen puedan realizar una aportación económica.

viernes, 21 de diciembre de 2012

Fiebre onírica (Reseña)


Es mi primera vez. Siempre he pensado que es más útil leer un libro que una reseña sobre él. Habiendo leído apenas 20 páginas se puede definir una escritura, por mucho que las nuevas tecnologías parezcan haber engullido la caligrafía. Si para entonces sigues llevando la cuenta, por algo será.

El papel está limpio, el bolígrafo manchado. 'Fiebre onírica' es un libro de relatos. Son breves porque se leen en poco tiempo, pero el raciocinio puede alargarlos un buen rato. Se respira Madrid, el polvo de las calles empolvadas de lujo. Se respira un joven autor, influido a propósito por su biografía y la de aquellos que lo rodean, aquellos que le importan no siempre para bien.

La fotografía es una sociedad gris. Hay negros: drogas, asco, depravación y venganza. No es infantil. Es un realismo que más parte de un pesimismo crepuscular que del idealismo utópico suavizado por colores pastel.

No hay mentira ni engaño, hay perspectiva. Puedes compartirla, sentir el puño cerrarse ante una violación o echar a correr perseguido por el tintineo de unas monedas vacías. Puedes intentar esquivarla, pero impacta.

Las descripciones parecen más propias del periodismo detallista, del "Nuevo Periodismo", del decir diciendo para que el lector decida lo importante; que de la ficción, llevada hasta los límites de la angustia, la sinceridad o el sarcasmo. No hay titulares fáciles y algo de poesía.

Hay luces. Tampoco es contraste. Es un vidrio translúcido que deja caer que por algo merece la pena seguir vivo, por algo tiene que merecer la pena, por alguien tener estas dos manos sin cortar. No es ira ni agotamiento, es la impotencia del suicida que no quiere ser ni mártir ni otra cifra en valde, que sólo se atreve a morir por desamor. Es la palabra de alguien que mira a los ojos a la realidad y sólo puede agachar la cabeza, soltar unas gotas, y seguir mirando al frente. Seguir escribiendo con estrellas sobre la cabeza.


Arte visceral



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(Vía Arte Matriz a través de Dupla Takes)


Es más lo que nos une que lo que nos separa.